miércoles, 17 de junio de 2026

8 aportes de la milenaria cultura persa a nuestra vida cotidiana

Una mano muestra el perfil de un rostro esculpido en una pared de piedra

Fuente de la imagen,Getty Images

Pie de foto,La legendaria ciudad de Persépolis fue la capital ceremonial del antiguo Imperio persa.

"El mundo persa es el responsable de muchas de las ideas que tenemos en Occidente", dice el profesor José Cutillas, quien estudió y enseñó en Irán.

"Desde nuestro punto de vista, pensamos que todo es eurocéntrico, que todo tiene su origen en el mundo grecolatino y que allí se dio el pistoletazo de salida de cualquier idea", indica el docente de Lengua Persa y Cultura Iraní en la Universidad de Alicante.

Pero, en el periodo persa preislámico surgieron conceptos a los que "estamos muy acostumbrados, hay infinidad de elementos que provienen de ese mundo que hemos hecho nuestros".

Por ejemplo, al estudiar cómo las sociedades europeas se fueron estructurando a nivel político administrativo, encuentra características claramente establecidas en el gigantesco imperio persa aqueménida (550-330 a.C.).

En lo religioso, el monoteísmo estuvo presente en el antiguo Irán hace aproximadamente 3500 años, cuando Zaratustra fundó el zoroastrismo.

"Los conceptos de los ángeles, de profeta, ya los vemos en el zoroastrismo", dice el académico, así como los del Cielo y del Infierno.

Para el historiador Tom Holland, "Persia es, al menos, tan influyente en la historia mundial como Atenas, si no más".

El autor participó en la charla "What have the Persians ever done for us?" (¿Qué hicieron los persas por nosotros?) que organizó la Escuela de Estudios Orientales y Africanos de la Universidad de Londres y la Sociedad Iraní británica.

Contó que Heródoto, llamado el padre de la historia en Occidente, fue un admirador de los persas.

"Tiene una frase famosa que dice que los persas enseñan tres cosaarar con el arco, montar a caballo y decir la verdad".

Para los reyes del imperio persa, la verdad estaba inmersa en "una gran batalla cósmica" con la mentira, como la luz con la oscuridad, el bien con el mal.

En BBC Mundo queremos llevarte a un fascinante viaje por Persia, antes y después del Islam, a través de ocho aportes de su milenaria cultura.

1. Vestir pantalones

Entre 5000 y 2000 años atrás, los hombres de diferentes civilizaciones vestían faldas: sumerios, asirios, griegos, cuenta el Instituto Arqueológico Alemán en el documental "The Invention of the Trousers" (La invención de los pantalones).

Los romanos iban a la guerra con las piernas descubiertas y una túnica.

Precisar dónde y cuándo se inventaron los pantalones es extremadamente complejo.

Sin embargo, muchos expertos creen que en su desarrollo estuvieron involucrados pueblos nómadas como los escitas, de origen iraní, que florecieron en las estepas euroasiáticas.

Seis hombres en un campo. Tienen barbas y están vestidos con una especie de túnica corta y pantalones. Tres de ellos llevan gorros y todos tiene calzado que está amarrado en los tobillos. Unos están sentados, otros parados. Se ven flechas, un escudo, varios caballos.Fuente de la imagen,Bildagentur-online/Universal Images Group via Getty Images Pie de foto,


Seis hombres en un campo. Tienen barbas y están vestidos con una especie de túnica corta y pantalones. Tres de ellos llevan gorros y todos tiene calzado que está amarrado en los tobillos. Unos están sentados, otros parados. Se ven flechas, un escudo, varios caballos.

Fuente de la imagen,Bildagentur-online/Universal Images Group via Getty Images

Pie de foto,


Esta ilustración muestra a un grupo de escitas del siglo VIII o VII a. C.
"Para el 600 a.C., en el arte griego, los pantalones se volvieron emblemáticos de los arqueros extranjeros, especialmente escitas, persas y amazonas", escribió Adrienne Mayor en el artículo "Who Invented Trousers?" (¿Quién inventó los pantalones?) de la revista Natural History.

En vasijas griegas aparecen guerreras y la mayoría de ellas "visten túnicas y pantalones, o leggings, similares a los que usaban los hombres escitas", señaló la historiadora, que recordó esta pieza:

Un vaso de colores dorado y negro en el que está dibujada una mujer con unos pantalones negrosFuente de la imagen,Universal History Archive/ Universal Images Group vía Getty Images Pie de foto,


Un vaso de colores dorado y negro en el que está dibujada una mujer con unos pantalones negros

Fuente de la imagen,Universal History Archive/ Universal Images Group vía Getty Images

Pie de foto,Una guerrera amazona en un vaso de alabastro griego que se cree data del año 470 a. C.

Según el Museo Arqueológico de Grecia, Heródoto contó que los persas "llevaban en la cabeza gorros sueltos", túnicas con mangas y "pantalones".

Usaban pantalones por su ascendencia, explica Lloyd Llewellyn-Jones, profesor de la Universidad de Cardiff en el video del Museo Británico "Persia and Greece - Objects in Focus: Oxus Treasure figures" (Objetos de interés: Figuras del tesoro del Oxus).

"Los persas se originaron en las estepas de Eurasia y eran nómadas que montaban a caballo".

Esa actividad era fundamental en su vida y para proteger su cuerpo y estar cómodos al recorrer largas distancias, se vestían con pantalones.

Una placa dorada en la que se ve un hombre de perfil llevando un objeto largo en la mano. Viste un gorro, una túnica corta y pantalones. Lleva una especie de espada en la cintura. 


Una placa dorada en la que se ve un hombre de perfil llevando un objeto largo en la mano. Viste un gorro, una túnica corta y pantalones. Lleva una especie de espada en la cintura.

Fuente de la imagen,Spencer Platt/Getty Images

Pie de foto,

Esta placa de un sacerdote fue exhibida en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York como parte de la exposición "El Cilindro de Ciro y la Persia antigua", en 2013.

Es muy posible que los persas ayudaran a propagar esa prenda.

En persa, por ejemplo, hay una palabra que significa "prenda de pierna": pā[y]ǧāme.

Según el Diccionario de la lengua española, de esa palabra salió una en hindi, pā[e]ǧāma, y de esa, una en inglés: pyjamas.

Y de esta última surgió nuestra palabra pijama, aunque pyjama, entendida como la prenda para dormir, se popularizó a finales del siglo XIX después de que los británicos vieran a los habitantes de la India vestir una blusa y un pantalón holgados.

2. La "primera" declaración sobre el derecho de los pueblos a vivir libres

En septiembre, en una conferencia de la Unesco, se presentó una iniciativa para fomentar los principios planteados en un objeto de más de 2.500 años de antigüedad.

Conocido como el Cilindro de Ciro, es una pieza de arcilla en la que se gravaron en escritura cuneiforme las reformas de un rey de Persia y que "muchos especialistas consideran la primera carta de los derechos humanos conocida".

Era el año 539 a.C y Ciro el Grande, que acababa de conquistar Babilonia, lideraría el primer gran imperio mundial.

Un objeto de arcilla alargado

El "Cilindro de Ciro", hallado en 1879 en Irak, también es considerado uno de los primeros ejemplos de propaganda política.
 
Un objeto de arcilla alargado

Fuente de la imagen,Tish Wells/Tribune News Service via Getty Images

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El gobernante no solo dejó en libertad a los cautivos que fueron esclavizados, sino que les permitió volver a sus tierras. Respetó, además, las tradiciones y religiones de decenas de comunidades étnicas.

Neil MacGregor, quien fue director del Museo Británico, recordó, en la charla TedTalk "2600 años de historia en un objeto", que la entrada de Ciro "sin pelea" a Babilonia fue "un gran momento en la historia del pueblo judío".

Gracias al rey persa, los judíos pudieron regresar a Jerusalén, que había sido saqueada por los babilonios.

Thomas Jefferson con el cabello blanco y vestido de blanco y negro 


Thomas Jefferson con el cabello blanco y vestido de blanco y negro

Fuente de la imagen,VCG Wilson/Corbis via Getty Images

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Thomas Jefferson, considerado uno de los padres fundadores de EE.UU. fue un gran admirador de los ideales de Ciro, dice MacGregor. (Retrato hecho por Rembrandt Peale)

El imperio que lideró Ciro fue "el primer estado multicultural y multirreligioso a gran escala", una potencia que tuvo 200 años de estabilidad.

El legado de Ciro llegó a Europa, donde lo tuvieron como ejemplo. Un libro de Jenofonte (historiador de la antigua Grecia) sobre él "fue uno de los grandes textos que inspiraron a los Padres Fundadores de la Revolución Estadounidense", contó MacGregor.

"Este objeto es una de las grandes declaraciones de una aspiración humana. Aparece en la Constitución de Estados Unidos. Sin duda, dice mucho más de las libertades reales que la Carta Magna".

Hoy nos recuerda sobre el "derecho de los pueblos a vivir juntos en el mismo estado, con diferentes credos, en libertad".

3. Los jardines y el paraíso

"La razón por la que la mayoría de las casas tienen un jardín o un patio probablemente se deba a los persas", escribió Jonny Thomson en el artículo "5 ways ancient Persia shaped our modern World" (5 maneras en las que la Persia antigua moldeó nuestro mundo moderno) de Big Think.

El filósofo señala que, aunque los egipcios tuvieron oasis y los babilonios los Jardines Colgantes, fueron los persas los que hicieron que los jardines se popularizaran.

No solo eran espacios para el disfrute de los gobernantes, sino para el resto de la población en la búsqueda de la armonía con el cosmos.

Un jardín rodeado de árboles con un canal de agua en el centro de donde salen fuentes. Hay personas sentadas, paradas y otras caminando al fondo se ve una estructura


Un jardín rodeado de árboles con un canal de agua en el centro de donde salen fuentes. Hay personas sentadas, paradas y otras caminando al fondo se ve una estructura

Fuente de la imagen,Kaveh Kazemi/Getty Images

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Los jardines persas son "una obra maestra del genio creativo humano", dice la Unesco. Este es el Jardín Shazdeh o Jardín del Príncipe en Irán (Foto: 2011) 

"El jardín persa" entró en la lista del patrimonio mundial de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO)

"Caracterizado por su división en cuatro sectores y por la omnipresencia del agua como elemento de irrigación y ornamentación, el jardín persa se concibió como un símbolo del Edén y de los cuatro elementos zoroástricos: el cielo, la tierra, el agua y el mundo vegetal", indica la UNESCO.

Esa asociación del jardín con un paraíso en la tierra nos lleva al origen de esa palabra.

Según el Diccionario de la lengua española, paraíso proviene del latín paradīsus, que se originó del griego parádeisos: "jardín", "paraíso".

Los griegos la tomaron de pairidaēza, palabra del avéstico (dialecto del iraní antiguo) que hacía alusión a los jardines reales.

Un espacio dividido en cuatro jardines verdes por lo que cruzan cuatro canales que llegan al centro donde hay una fuente. Hay árboles alrededor y una casa al fondo


Un espacio dividido en cuatro jardines verdes por lo que cruzan cuatro canales que llegan al centro donde hay una fuente. Hay árboles alrededor y una casa al fondo

Fuente de la imagen,Eric Lafforgue/Art in All of Us/Corbis via Getty Images

Pie de foto,El jardín persa se conoce como "Chahar Bagh", que significa "cuatro jardines". Este es un ejemplo en India.
Más allá de lo etimológico, la UNESCO destaca cómo el jardín persa fue "la principal referencia para el desarrollo del diseño de jardines en Asia occidental, países árabes e incluso Europa".

"Es la geometría y simetría de la arquitectura, junto con el complejo sistema de gestión del agua, las que parecen haber influido en el diseño de todos estos jardines".

4. Un servicio postal formal

Thomson cuenta que, aunque los egipcios y los asirios tuvieron servicios de mensajería, fueron los persas que le dieron al mundo "su primera red de relevos y oficinas postales".

Era la época en la que el imperio era liderado por Darío I, que ascendió al poder en 521 a. C.

Según el académico, los mensajeros recorrían largas distancias a caballo y llegaban a sitios establecidos para descansar.

La figura de un hombre esculpida en piedra. De cuerpo entero, se encuentra de perfil con un caballo. A lo largo se ven más caballos.


La figura de un hombre esculpida en piedra. De cuerpo entero, se encuentra de perfil con un caballo. A lo largo se ven más caballos.

Fuente de la imagen,Getty Images

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"En esa época no había cartas, usaban una especie de bola de arcilla", dice Cutillas. "Eran intercambios entre la administración central y las diversas provincias".

A la mañana siguiente, desayunaban, agarraban otro caballo y seguían su recorrido.

"Era mucho más rápido, más seguro y mucho más eficaz que cualquier sistema anterior".

El profesor Cutillas nos recuerda cuán vasto fue el imperio persa que llegó a abarcar tres continentes.

"Para comunicarse tuvieron que inventar el correo, era la forma de tener a todas las partes del imperio conectadas y eso llegó a nuestros días".

5. Sus famosas alfombras

En 1929, un hallazgo deslumbró a los arqueólogos.

Tras una excavación en Siberia, encontraron unas tumbas con cuerpos momificados, un carro ceremonial y múltiples objetos de casi 2.500 años de antigüedad.

"De todos los tesoros encontrados en Pasirik, acaso el más importante sea una alfombra gruesa y multicolor, tejida con una técnica especial, en cuya superficie casi cuadrada (2X2m, aproximadamente) se representan caballos y jinetes, ciervos pastando, grifos y plantas estilizadas", escribió Mariya Zavitukhina en "Pasirik: el pueblo congelado del Altai".

"Esta alfombra, la más antigua del mundo en su género, despierta justa admiración por la habilidad de los tejedores iranios".

Tres hombres sentados sobre una alfombra. Están vestidos con túnicas y gorros mientras tocan diferentes instrumentos, como dos panderetas y un pequeño tambor, y uno de ellos canta. En el centro hay una tetera sobre una bandeja. 

"Músicos persas de Irán" es una ilustración de 1860 hecha por Emile Duhousset.
 
Tres hombres sentados sobre una alfombra. Están vestidos con túnicas y gorros mientras tocan diferentes instrumentos, como dos panderetas y un pequeño tambor, y uno de ellos canta. En el centro hay una tetera sobre una bandeja.

Fuente de la imagen,Biblioteca Ambrosiana/Getty Images

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Según ese artículo de El Correo de la UNESCO, era posible que los nómadas de esa zona intercambiaran ganado y metales preciosos por alfombras y ropa de lana "confeccionadas en el estilo característico del Irán", que llegaban por Asia central.

Aunque es muy difícil precisar cuándo y dónde nació la alfombra, todo apunta a que su desarrollo se dio en una amplia región conocida como el cinturón de las alfombras, que abarca Asia central y Medio Oriente, zonas que incluyen el actual Irán, le dice a BBC Mundo Margaret Squires, docente del Instituto de Arte Courtauld en Londres.

"El arte del tejido de alfombras tiene al menos 2.500 años, probablemente mucho más", añade, pero independientemente de su cuna, Irán fue un actor clave en su florecimiento.

"Sin duda, la alfombra anudada es la exportación cultural iraní más reconocida a nivel mundial y eso se remonta al siglo XVI, cuando, durante el periodo safávida, se usó como un regalo diplomático".

Una joven con flores en el delantal señala una calavera y una partitura musical sobre una alfombra persa en el alféizar de la ventana. Un niño sopla burbujas mientras una amapola se marchita en una maceta. Fuente de la imagen,Heritage Art/Heritage Images vía Getty Images Pie de foto,

"Vemos en pinturas europeas muchas alfombras con los diseños clásicos persas", dice Squires. Este cuadro es del pintor holandés Willem van Mieris, que nació en 1662.
 
Una joven con flores en el delantal señala una calavera y una partitura musical sobre una alfombra persa en el alféizar de la ventana. Un niño sopla burbujas mientras una amapola se marchita en una maceta.

Fuente de la imagen,Heritage Art/Heritage Images vía Getty Images

Pie de foto,

Algunas fueron objetos de lujo, magistralmente diseñadas por artistas y anudadas a mano, obsequiadas a reyes e instituciones religiosas.

Con los siglos, se transformó en una mercancía y en una manifestación artística reconocida internacionalmente.

"En un contexto occidental, cristiano, esta idea de que las alfombras marcan un espacio se ha materializado vívidamente al colocar una alfombra persa debajo del féretro del Papa, lo cual pasó en los últimos tres funerales papales. Marcaron un espacio sagrado".

El féretro de madera, con una cruz dorada en la parte superior, está cerrado y yace sobre una plataforma roja. Debajo hay una alfombra de varios colores, entre ellos destaca el rojo, el azul y el beige. 


El féretro de madera, con una cruz dorada en la parte superior, está cerrado y yace sobre una plataforma roja. Debajo hay una alfombra de varios colores, entre ellos destaca el rojo, el azul y el beige.

Fuente de la imagen,Jakub Porzycki/Anadolu via Getty Images

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Squires destaca el rol simbólico que desempeñaron las alfombras persas en el funeral del papa Francisco. 

Y no es algo nuevo, las alfombras persas han estado en recintos religiosos desde el siglo XIV, señala la investigadora.

"He estado en iglesias católicas en muchos países y he visto alfombras persas al pie del altar".

"Estamos tan acostumbrados a verlas en nuestras vidas diarias que no nos damos cuenta de sus conexiones culturales".

6. Una enciclopedia médica monumental

En 1913, William Osler, considerado como el padre de la medicina moderna, impartió unas conferencias tituladas "La evolución de la medicina moderna", en la Universidad de Yale.

El doctor canadiense habló de "uno de los nombres más importantes en la historia de la medicina": Ibn Sina, conocido en Occidente como Avicena.

"Es el autor del libro de texto médico más famoso jamás escrito. Se puede afirmar con seguridad que el 'Canon' se mantuvo como una biblia médica durante más tiempo que cualquier otra obra".

Osler hablaba del "Canon de Medicina", una enciclopedia de cinco tomos que el médico persa, un gigante de la Edad de oro del islam, empezó a escribir en 1012.

William Osler, con bigote, está sentado con un libro en una mano y en la otra tiene los lentes. Está vestido con corbata negra, chaleco y traje. 


William Osler, con bigote, está sentado con un libro en una mano y en la otra tiene los lentes. Está vestido con corbata negra, chaleco y traje.

Fuente de la imagen,Bettman/Getty Images

Pie de foto,William Osler llamó a Avicena "uno de los nombres más importantes en la historia de la medicina".

Avicena, quien nació en 980, resumió en esa obra el conocimiento de fuentes griegas, romanas, indias, persas, islámicas, e incluyó sus propias observaciones y experimentos.

Su 'Canon' fue fundamental para la enseñanza de la Medicina en las universidades europeas, "especialmente durante el Renacimiento", señala la Universidad de Nueva York.

"A pesar del auge de la anatomía y los nuevos descubrimientos científicos, el 'Canon' continuó siendo estudiado, reflejando su profunda integración a la medicina académica".

Se utilizó en las facultades de Medicina europeas hasta mediados del siglo XVII, incluso en la Universidad de Padua se usó hasta 1715.

Aunque dos eruditos persas, Al-Razi y Al-Majusi, habían escrito textos médicos considerados magistrales, los expertos destacan el método científico de Avicena, cuán sistemático y claro fue en el "Canon".

Un retrato a color de Avicena, quien tiene barba y lleva una especie de turbante


Un retrato a color de Avicena, quien tiene barba y lleva una especie de turbante.

Fuente de la imagen,Universal History Archive/Universal Images Group via Getty Images

Pie de foto,Avicena fue un prolífico autor, con más de 400 escritos, que brilló en varias ciencias.

Tan vasto es el pensamiento de Avicena que hay quienes ven su impacto más trascendental en la filosofía.

Para Tony Street, profesor emérito de la Universidad de Cambridge, al final de su vida, Avicena "había suplantado a Aristóteles como el filósofo más importante de todos los tiempos, al menos para los eruditos musulmanes".

Y todo comenzó cuando de adolescente, tras curar a un sultán, le dieron acceso a la majestuosa biblioteca de los samánidas, una dinastía iraní que promovió la educación.

7. En las ecuaciones cubicas

Es muy posible que hayas oído hablar de Al-Juarismi, el llamado padre de la álgebra.

Gracias a un libro de este matemático persa, Occidente conoció el sistema numérico indo-arábigo que, junto al punto o coma decimal, son la base de los números que usamos.

Al-Juarismi nació en 780 y emigró de Persia oriental a Bagdad. Allí dirigió la Casa de la sabiduría, una academia extraordinaria fundada durante la Edad de oro del islam.

Otro eminente matemático de ese periodo fue Omar Jayam, que nació en 1048, en Nishapur, un centro intelectual iraní.

Omar Jayam está vestido con la ropa tradicional persa. Está sentado sobre una alfombra y trabaja con lo que parece ser unos planos. Atrás de él, hay un ramo de flores, una cortina y un cuadro con un paisaje con una montaña. 


Omar Jayam está vestido con la ropa tradicional persa. Está sentado sobre una alfombra y trabaja con lo que parece ser unos planos. Atrás de él, hay un ramo de flores, una cortina y un cuadro con un paisaje con una montaña.

Fuente de la imagen,Bettman/Getty Images

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Jayam lideró un observatorio en Irán, donde hizo importantes estudios astronómicos.

"Omar Jayam y, en general, la ciencia y las matemáticas persas estuvieron profundamente influenciadas por todo el desarrollo que había en el mundo árabe", le dice a BBC Mundo Marcus du Sautoy, profesor de Matemáticas en la Universidad de Oxford.

"Jayam fue uno de los pioneros en usar la álgebra, el nuevo lenguaje matemático que la Casa de la sabiduría y Al-Juarismi introdujeron y que nos ayudó a entender cómo funcionan los números".

Con su revolucionario "Tratado de Álgebra", Jayyam extendió ese campo a las ecuaciones cúbicas, es decir, aquellas que se presentan en problemas relacionados con figuras tridimensionales y volúmenes.

El álgebra, para él, era el camino para solucionar problemas de geometría y de aritmética.

Llegó a identificar 14 diferentes tipos de ecuaciones cúbicas y ofreció métodos para resolver algunas.

Varias portadas de periódicos, en farsi e inglés, con fotos e ilustraciones de Maryam Mirzakhani


Varias portadas de periódicos, en farsi e inglés, con fotos e ilustraciones de Maryam Mirzakhani

Fuente de la imagen,ATTA KENARE/AFP via Getty Images

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Sautoy nos recuerda que la primera mujer en ganar la Medalla Fields, considerada el Nobel de Matemática, fue la iraní Maryam Mirzakhani, que murió de cáncer el 15 de julio 2017. Estas fueron las portadas de periódicos iraníes del día después.

Hay quienes le atribuyen haber sido el primero en presentar una teoría general de las ecuaciones cúbicas, el primero en realizar una investigación científica sistemática sobre ellas.

"Lo original de Omar Jayyam es resolver ese tipo de ecuaciones cuando no existía un procedimiento para hacerlo", le dice a BBC Mundo Alfonso J. Población, profesor de Matemáticas en la Universidad de Valladolid.

Y es que no fue hasta el siglo XVI, 500 años después, cuando, en Europa, se progresó en ese campo.

Cuando veas una ecuación con una x³ quizás te acuerdes de Jayyam, esa incógnita al cubo aparece en una infinidad de problemas que surgen en campos tan diversos como la economía, la ingeniería, la computación, entre muchísimos otros.

Incluso cuando veas un almanaque podrías evocar a este matemático. Sus cálculos ayudaron a concebir el calendario persa, considerado uno de los más precisos de la historia (mucho más que el gregoriano).

Es posible que en internet ya hayas conocido a Jayyam a través de alguno de sus poemas. De hecho, su obra Rubaiyat es la razón por la que muchos en Occidente sepan de él.

8. Un superalimento

Hace más de 2000 años, en Persia, se cultivaron espinacas por primera vez.

Se cree que en el siglo VI los chinos ya la consumían y que alrededor del siglo XI, los árabes la llevaron a España, indica la Universidad de Wisconsin-Madison.

"Para el siglo XIV, se había extendido al resto de Europa y con los primeros colonos llegó a América".

La palabra espinaca proviene del árabe isbānaẖ o isfānaẖ, que surgió del persa espenāẖ.

Si preparas un escabeche de espinacas bien delicioso, recuerda que esa palabra también es persa (sekbā).

Hasta aquí dejo este artículo porque pensé en comida iraní y me dio hambre, pero no puedo terminar sin mencionar el que ha sido un alimento para el espíritu de generaciones de iraníes (y no iraníes) por siglos: su poesía.

Unos versos de Sa'di -poeta admirado por Voltaire, Goethe, Victor Hugo- fueron bordados en una alfombra persa que está en la sede de las Naciones Unidas.

Su traducción la encontré en una publicación de la embajada iraní en México:

"Los seres humanos son miembros de un mismo cuerpo

Creados de una misma esencia y alma

Si un miembro sufre dolor

Los demás no pueden permanecer tranquilos

Si no sientes compasión por el sufrimiento humano

No mereces el nombre de ser humano"

Sa'di con otro hombre, ambos vestidos con unas túnicas, están parados en un jardín con flores y vegetación. Todo en un elegante marco color beige

Sa'di con otro hombre, ambos vestidos con unas túnicas, están parados en un jardín con flores y vegetación. Todo en un elegante marco color beige

Fuente de la imagen,History/Universal Images Group vía Getty Images

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"Sa'di en un jardín de rosas" es una pintura, de 1645, hecha por el artista Govardhan, quien retrata al poeta persa, autor de obras como el Gulistán o "La rosaleda". 

martes, 16 de junio de 2026

‘1936’: una herida abierta sobre el escenario


Fuentes: El Salto [Imagen: Blanca Portillo, Antonio Durán ‘Morris’ y María Morales durante la obra ‘1936’. Créditos: El Salto]



La nueva producción dirigida por Andrés Lima convierte la Guerra Civil española en materia escénica, abriendo un espacio de reflexión crítica sobre sus huellas en el presente.

Vista en el Teatro Rosalía de Castro de A Coruña el pasado 29 de marzo de 2025, la obra 1936 comienza con una disposición escénica envolvente: el público se dispone en su ubicación habitual y, además, unas tres filas de butacas ocupan los laterales del escenario. Esa proximidad física difumina la cuarta pared y convierte al espectador en testigo implicado. Estamos dentro. El proyecto es ambicioso: tras una investigación exhaustiva a base de archivo y bibliografía —citada en escena con nombres como Paul Preston, Manuel Chaves Nogales o Tania Balló—, el texto toma forma gracias al trabajo conjunto de cuatro dramaturgos: Albert Boronat, Juan Cavestany, Juan Mayorga y el propio Andrés Lima. Lo sostiene, también, un equipo artístico de primer nivel.

Los acontecimientos arrancan en el verano del 36 y se despliegan como un mural vivo de la Guerra Civil: fragmentario, coral, versátil, titánico. Cuarenta personajes desfilan por escena, interpretados por un elenco de nueve actores y actrices sin fisuras —con mención especial a Blanca Portillo y Antonio Durán ‘Morris’, deslumbrantes—, acompañados por un magnífico coro de jóvenes que actualiza el coro clásico aportando canto, danza y presencia simbólica, ocupando el espacio escénico sin saturarlo.

Transitan los grandes nombres (Franco, Pasionaria, Clara Campoamor, Queipo de Llano, Orwell…) y también el anonimato de las víctimas, los cuerpos fusilados, el hambre. A años luz de una épica vacía o de una pedagogía condescendiente, la propuesta combina afiladamente documentación rigurosa, intensidad dramática y mirada contemporánea.

Nada en 1936 es convencional: cuatro horas de función, múltiples capas de lectura y una puesta en escena que entrelaza narración, música en directo, discursos históricos, poesía o proyecciones audiovisuales. Una propuesta de enorme complejidad sostenida por una dramaturgia que no teme el riesgo y que es, asimismo, aclamada por el público. Se confirma así que el teatro documental constituye una poderosa herramienta de experimentación, capaz de incorporar distintos lenguajes y transformar lo real sin traicionarlo.

Algunas escenas dejan huella —la huida de Málaga, el Ebro, Gernika—, pero es la voz el plexo solar de la obra: la de Primo de Rivera y la de Azaña, la de una anciana republicana y anónima ante su propia fosa en el presente. Voces que, incluso cuando se acercan al expresionismo, no se impostan. Estremecen.

Mientras el relato dominante de la Guerra Civil oscila, generalmente, entre la repetición estéril, la dramatización banal y el negacionismo, 1936 coloca sobre las tablas un dispositivo de memoria activa. En un contexto estatal con menor institucionalización de la memoria democrática de lo que podría parecer, la obra asume una función social imprescindible: reinscribir en el espacio público la animalidad del exterminio franquista y su contrapunto de vidas segadas, poblaciones devastadas. Mientras se reclama una política cultural más ambiciosa —con espacios públicos de memoria como el Museu Nacional Resistência e Liberdade, en Lisboa, precedidos por la eliminación de toda simbología fascista y por la señalización de los lugares de represión; en ciudades como Vigo, aún pendiente—, esta propuesta escénica ocupa un vacío institucional y simbólico. Se convierte en un acto necesario de reparación.

Si, como advierte Enzo Traverso, la memoria es un campo de batalla y no una reliquia ni un santuario, entonces, la tarea está lejos de haberse completado. Cabe preguntarse por qué una obra como 1936 no forma parte de los circuitos teatrales existentes, desde grandes a pequeñas ciudades. Que sea el arte un martillo para dar forma a la realidad, como quiso Brecht.

En este sentido, 1936 no solo representa, sino que interviene en el relato con un objetivo claro: contribuir a consolidar una hegemonía cultural basada en los derechos humanos y en una transmisión crítica del pasado. Asumir este legado implica promover políticas culturales sólidas, no sometidas al calendario conmemorativo, sino orientadas a integrar el pensamiento histórico en el debate público contemporáneo. Frente a los discursos que, bajo apariencia de neutralidad o despolitización, banalizan el pasado y lo reducen a una narrativa superficial de consumo inmediato: 1936 señala el camino. 

Fuente: 


Rebelión ha publicado este artículo con el permiso del autor mediante una licencia de Creative Commons, respetando su libertad para publicarlo en otras fuentes.

lunes, 15 de junio de 2026

La Cámara de Ámbar, la "octava maravilla del mundo" que hicieron desaparecer los nazis y Rusia tardó 23 años en reconstruir

Sala de Ámbar.

Fuente de la imagen,Getty Images

Pie de foto,Rusia tardó 23 años en reconstruir la Cámara de Ámbar

Luminoso y frágil, el ámbar ha inspirado —y deslumbrado— al ser humano por siglos.

Protegida por la ley prusiana desde el siglo XIII, esta resina fosilizada era una sustancia codiciada para la elaboración de objetos reales y religiosos en toda Europa del Este.

La Cámara de Ámbar, una habitación con las paredes cubiertas de paneles elaborados con seis toneladas de ámbar y adornadas con láminas de oro, mosaicos y espejos, fue un himno a la belleza y una celebración del material.

Diseñada para la realeza en Prusia y Rusia, perdida en la guerra con la Alemania nazi y finalmente renacida en un palacio de San Petersburgo, la habitación sigue siendo un misterio tan cautivador como el propio ámbar.

Su historia
La Cámara de Ámbar fue diseñada a principios del siglo XVIII como una opulenta sala de 16 metros cuadrados para Federico I, el rey de Prusia.

En 1716 donada al zar ruso Pedro el Grande y finalmente se trasladó al Palacio de Catalina, cerca de San Petersburgo.

El largo proceso en Rusia para identificar a los últimos Romanov (y por qué es una cuestión de Estado para Putin)

Los Romanov: el trágico destino de la dinastía que convirtió a Rusia en uno de los mayores imperios de la historia y cuyos grandes zares admira Putin Para combinar con las espaciosas habitaciones del palacio, se le solicitó al arquitecto italiano Francesco Bartolomeo Rastrelli ampliar la sala.

Bajo su guía, los paneles originales se incorporaron a una sala de 55 metros cuadrados decorada con más ámbar, candelabros, mosaicos y figuras doradas.

La opulenta obra del barroco ruso se hizo conocida como la "octava maravilla del mundo".


palacio

Fuente de la imagen,Getty Images

 

Pie de foto,
Cuando los nazis invadieron Rusia en 1941, desmantelaron la cámara y la trasladaron al castillo de Königsberg, en lo que era el estado alemán de Prusia.

Según Anatoly Valuev, del Museo de Historia y Arte de Kaliningrado, Königsberg era una "base de transferencia de objetos culturales [saqueados], que se almacenarían en la ciudad para su posterior transporte a otras partes de Alemania".

Pero cuando el Ejército Rojo se apoderó de la ciudad en 1945, no se encontraron rastros de la Cámara de Ámbar.

Destino desconocido

Algunos pensaron que la habitación pudo haber sido destruida por el fuego.

"Pero no se encontraron rastros de ámbar quemado", dice Valuev.

"Así que se asumió que la (los paneles) sobrevivieron y que estaban escondidos en el sótano del castillo o que fueron llevados a otro lugar", agrega.

Y la búsqueda de la legendaria cámara continuó.

En 1946, Koningsberg pasó a formar parte de Rusia y pasó a llamarse Kaliningrado.

Dos investigaciones importantes no arrojaron rastros de la habitación.

Sala de Ámbar.

Sala de Ámbar.

Fuente de la imagen,Getty Images


Pie de foto,Así se veía la sala en 1917.

Los especialistas soviéticos continuaron indagando en cientos de lugares alrededor de la ciudad y entre las ruinas de su castillo.

En la década de 2000 se utilizaron equipos más avanzados para la búsqueda y se encontraron obras de arte y joyas en una parte oculta del sótano del castillo, pero nada de la Cámara.

Preocupación por su estado

Con los años, los expertos comenzaron a tener la duda de que, incluso si se encontrara la Cámara de Ámbar, probablemente sería una sombra de lo que había sido.

"El ámbar es un material complejo; es bastante frágil y cambia con el tiempo", dice Tatyana Suvorova del Museo Regional del Ámbar de Kaliningrado.

Sala de Ámbar.

Sala de Ámbar.

Fuente de la imagen,Getty Images


Pie de foto,
La Cámara estaba llena de detalles de ámbar.

Según la experta, si la cámara fuera redescubierta, "supondría una gran alegría, [pero] sería un hecho histórico", no un acontecimiento artístico, por el estado en el que probablemente se encontraría.

Suvorova explica que obras de este tipo están hechas de un material frágil y necesitan un manejo muy delicado. "Requieren un ambiente de museo", explica.

La nueva sala

A medida que se desvanecía la esperanza de que se encontrara la Cámara de Ámbar, surgió una nueva idea.

En 1979, la antigua URSS comenzó a reconstruir la habitación guiada por dos elementos originales restantes: una única caja de reliquias de la habitación; y 86 fotografías en blanco y negro del espacio tomadas justo antes de la Segunda Guerra Mundial.

Cámara 

Cámara

Fuente de la imagen,Getty Images


Pie de foto,
La Cámara era considerada una de las mayores obras del barroco ruso.

La reconstrucción tomó 23 años, pero hoy la imitación de la Cámara de Ámbar se exhibe en el palacio de Catalina en el Museo Estatal de Tsarskoye Selo en San Petersburgo, considerado Patrimonio de la Humanidad.

Con paredes que brillan en naranja y oro, esta nueva sala de ámbar da vida una vez más al antiguo encanto de la resina fosilizada.

domingo, 14 de junio de 2026

Cuba Silvio Rodríguez: “El mundo está dirigido por un régimen autoritario, belicista y ladrón. Y no es Cuba”

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Silvio Rodríguez recibe un fusil AKM
Silvio Rodríguez recibe un fusil AKM en acto oficial con Díaz-Canel y ministro de las FAR en Cuba.Foto: MINFAR CUBA | Vídeo: REUTER

































Pregunta. ¿por qué pidió que le entregaran un fusil akm?

Respuesta. es un arma de mentira; una imitación muy bien hecha, pero me entregaron un papel para que, en caso de una agresión armada a nuestro país, pueda ir a una unidad militar y pedir un arma de verdad. en cierta medida, provengo de las fuerzas armadas, empecé a tocar la guitarra en el servicio militar. cuando alguien de allá [marco rubio, secretario de estado de los estados unidos] dice que no es suficiente lo que se estaba hablando entre el gobierno cubano y el de estados unidos e, inmediatamente después, su presidente dice que va a “tomar el país”, me pareció que era algo inminente. ya habían hecho lo de Venezuela y siguen empantanados con irán. y dije ‘vienen para acá’, así que escribí una notita en mi blog y no pensé que fuera a tener esa trascendencia, la verdad. pero la tuvo. y me brindaron el arma de mentira.

p. ¿Ve cercano un escenario en el que Trump tome cuba?

r. Lo veo posible. ojalá no sea cercano e incluso imposible, pero es posible. y más con la grandísima historia de intervenciones de estados unidos, sabotajes, invasiones…

p. ¿Hay más cubanos dispuestos a armarse como usted si Trump invade la isla?

r. No puedo garantizarlo. es muy larga la historia de intervenciones y de deseos de apoderarse de cuba. los cubanos que conocen esa historia, que han vivido una parte de lo que yo he vivido, estoy seguro de que esos sí estarían dispuestos a defender nuestro país con las armas. no todos.

p. Hay otros cubanos que están cruzando los dedos para que la intervención se dé.

r. Sí, hoy leí que en miami hubo una manifestación de cubanos pidiendo que derribaran el gobierno a la fuerza, o sea, prácticamente pidiendo una invasión. no te voy a decir lo que pienso de quienes quieren que a su propio país lo bombardeen y lo invadan.

p. ¿Qué opina?

r. Imagínatelo…

p. Cuba ha recibido apoyo del gobierno de México, no así de los países de la región. costa rica y ecuador retiraron las embajadas en cuba, Jamaica y Honduras han cerrado la puerta a la brigada médica… ¿está latinoamérica mirando hacia otro lado?

Silvio Rodríguez en la habana. Gladys Serrano

r. La que está dominada por gobiernos de derechas es obvio que sí. pero eso ha pasado siempre. ahora, por la situación de agresividad manifiesta en el mundo, muchos países piensan que es mejor no provocarlo. es amargo que se haya luchado tanto por una unidad latinoamericana y que de pronto haya países que se vendan.

p. En una entrevista con la revista rolling stone usted dijo que no se había desilusionado nunca del gobierno ni de la revolución. ¿renovaría votos?

r. ¿Desilusionado? no, pero tengo criterios. el problema es que los gobiernos están formados por personas y cada cual en su predio hace lo que entiende o lo que cree que le beneficia personalmente. el oportunismo y el extremismo existen en todas las ideologías. yo sí creo que hay asuntos económicos que desde hace 30 años debimos habernos planteado de otra forma.

p. ¿En qué sentido?

r. El modelo económico que dictaba el socialismo de libreta es muy idealista. la práctica ha demostrado que la gente produce mejor y más cuando se puede beneficiar directamente de lo que hace. y tantas trabas burocráticas no son convenientes.

p. ¿Le parecen entonces beneficiosas las medidas económicas del gobierno?

r. Sí. un poco tardías, porque realmente hay economistas que desde hace muchos años tienen un contrapunto con el gobierno por esa razón.

p. Parte de estas medidas están dirigidas a la diáspora, sobre todo a la de Florida, donde viven los principales opositores al gobierno.

r. A mí eso me molesta un poco, porque puede parecer que esas medidas son resultado de las conversaciones con estados unidos, pero se vienen discutiendo en Cuba desde hace mucho tiempo.

p. Pero el anuncio se dio días después de reconocer que había negociaciones...

r. Pero, te repito, son cosas planteadas en Cuba desde hace muchos años. en mi mismo blog he publicado innumerables artículos de esta gente que critica la manera ortodoxa y cerrada de ver el tema económico.

p. Usted fue especialmente crítico con el gobierno por la represión durante las protestas del 11 de julio, cuando se encarceló a entre 1.000 y 1.500 manifestantes.

r. Siempre lo dije. las fuerzas del orden debían garantizar la seguridad de los que se manifestaban.

p. ¿Piensa lo mismo con las protestas y cacerolazos actuales en contra del gobierno?

r. Sí. es normal, la gente la está pasando muy mal. hay una inflación tremenda, los viejos como yo, con ahorros de toda una vida, a veces no pueden ni comprar un cartón de huevos. eso es muy serio. el tema de los hospitales es durísimo. las escuelas cerrando, las universidades mandando a sus becarios a las provincias… todo ello por el recrudecimiento del bloqueo.

Silvio Rodríguez en su estudio de grabación en la habana, Cuba. Gladys Serrano

p. Además del bloqueo, ¿Cuál es la parte de responsabilidad del gobierno?

r. Tuviéramos más comida si estas medidas económicas [de apertura] se hubieran tomado hace décadas. la gente del campo estuviera más firme y hubiera más elementos para resistir.

p. El convoy Nuestra América fue tildado por la oposición de “turismo ideológico”. ¿Qué piensa?

r. Me parece lógico que quienes quieren hundir a Cuba le pongan nombres tristes a las actitudes de solidaridad. es parte de una estrategia de descrédito a la que estamos sometidos hace muchos años. hablan del régimen y esas palabritas que les gustan, pero regímenes tenemos todos. ahora mismo el mundo está dirigido por un régimen autoritario, belicista, ladrón, asesino. y no es Cuba.

p. Usted habla de una estrategia mediática, pero hay decenas de periodistas en el exilio que no pueden volver a la isla.

r. Es triste que lo más profundo de la verdad sea apagado por tanta cantidad de infundios. Cuba ante eso [la “estrategia mediática”] es pobre también. Muchos responden a intereses poco humanos. Cuba solo ha intentado ser un país donde todo el mundo tenga derechos, pueda ir a la universidad y a cualquier tipo de operación. estuvimos por muchos años en un florecimiento, pero como éramos comunistas ahí nos quedó ese cuño. te dicen comunista y “aahhh”. ¿Que cuba ha cometido errores? habría que ver cómo hubiéramos sido sin el bloqueo. Eso es otra utopía. No nos permitieron verlo.

p. Cuando triunfó la revolución, usted tenía 12 años. Es testigo de un sistema funcional y de cómo se desmoronó…

r. Fue triste y alarmante. sin duda, esta renuencia y suspicacia por abrirse existió desde siempre y ha continuado con este gobierno, que se autodefinió como “continuidad”.

p. ¿No lo siente así?

r. Yo no tengo la forma de juzgar lo que sucede allá arriba porque lo desconozco, pero conozco que en la superestructura hay diferentes formas de ver las cosas. Siempre ha habido un enfrentamiento muy callado, que no trasciende, entre unos más ortodoxos, más cerrados, y otros más abiertos, con un sentido más realista.

p. ¿Quién va a ganar el pulso?

r. En eso estamos desde hace muchos años, pero a mí me gusta que circule el pensamiento. Lo positivo es que la gente tenga oportunidad de expresar lo que piensa y que de la discusión y del diálogo surjan las verdades.

p. ¿Le da miedo una apertura total?

r. Lo único que falta es que lo pongan como una estrellita más de la bandera. Yo no quisiera que eso fuera así con Cuba, para nada. Estados Unidos es un país complejo, pero al que hay que tener en cuenta por su poderío y por su “capacidad de persuasión”.

p. Usted es de amores y odios. para unos es un símbolo de la izquierda y para otros el “trovador del régimen”...

r. Me odian [risas]. Hay una canción que dice: “dicen que me arrastrarán por sobre roca cuando la revolución se venga abajo, que machacarán mis manos…”. Eso fue porque una vez me rompieron la guitarra y escuché qué es lo que nos harían el día en que la revolución cayera. Yo nunca he odiado tanto a nadie como para desearle algo tan terrible. a los de la oposición no les deseo mal, pero no les deseo que ganen. No por mí, sino por lo que significaría para este país.

p. ¿Qué opina de los artistas que buscan separar su obra de la política?

r. Eso siempre ha existido. Cuba es un tema controversial incluso dentro de la izquierda, porque hay gente que se comporta como de izquierdas pero con respecto a Cuba se reservan sus posiciones.

p. ¿Usted es una persona radical?

r. En algunas cosas. Me doy cuenta de lo que sucede. Tengo muchas canciones políticas y no me he dedicado a hacer campaña con ellas. No, no. Nunca me interesó ser político, me gusta más la belleza.

p. Hay cosas que juntan la belleza y lo político. hace días reconoció que le gustó la canción lo que le pasó a Hawái, de Bad Bunny…

r. Sí, porque es muy valiente lo que hizo en el super bowl me parece un tipo valiente por aprovechar su proyección para plantar esa idea.

p. ¿Cree que la juventud cubana dejó de ser de izquierdas?

r. Una juventud que ha nacido en un país empobrecido, como es el nuestro, a lo mejor no encuentra razones para creer en el país. Eso hay que entenderlo, las circunstancias los han llevado a pensar así, pero me niego a pensar que el futuro va a ser uno de falta de sentimientos humanos. Si eso fuera así, la vida es un fracaso. Y no creo que lo sea.

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